En los primeros días de agosto 2016 llega a las pantallas mexicanas Suicide Squad, una esperada aventura donde los estelares están a cargo de los típicos villanos de las películas de superhéroes, por supuesto, del universo DC Comics.
Suicide Squad 2016 Dir. David Ayer Producción: Warner Bros. / DC Comics Con: Jared Leto, Margot Robbie, Will Smith, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Jai Courtney, Karen Fukuhara
Tarzán es uno de los personajes ficticios que mayor exposición ha tenido tanto en cine como en televisión y por supuesto en los comics donde al parecer tiene su origen. Su primera aparición fue en la revista pulp "All Story Magazine" en octubre de 1912.
En cuanto al cine, cómo olvidar a Johnny Weissmüller quien probablemente es el más icónico de los actores que le dieron vida en la pantalla grande cuando el cine aún era en blanco y negro. Muchas fueron las aventuras que fueron haciendo crecer la leyenda de "El hombre mono".
Una de las últimas exhibiciones de este personaje es la cinta de dibujos animados llamada sencillamente "Tarzán" de los estudios Walt Disney Pictures y que fue un gran éxito de taquilla dada la calidad del trabajo técnico y de producción, en este caso dirigida para una audiencia mayormente infantil y narrada en su versión más básica. Algo de lo más memorable fue el sensacional score a cargo del genio creativo de Phill Collins.
Aunque no es estrictamente exacto, pareciera que cada década tiene alguna versión de este héroe selvático, desde las recordadas monocromáticas de los 30's y 40's pasando por "Greystoke" con Christopher Lambert en los ochentas, la citada animación "Tarzán" en los noventas hasta llegar al 2016 con "La Leyenda de Tarzán".
Ahora tenemos una versión más, esta vez con un derroche de producción con todos los avances tecnológicos en el área de filmación y por supuesto en los espectaculares efectos especiales que ahora están pensados para lucimiento en la exhibición en salas 3D y las multisensoriales 4DX.
Debido a las características del personaje y por supuesto de su contexto geográfico, la exhibición en salas que tienen instaladas todas esas características donde la butaca es sacudida, el agua salpicada es real y el aire resopla, es la mejor elección.
Queda muy de manifiesto el objetivo comercial de esta iniciativa al poner encabezando el elenco a dos bellos ejemplares humanos como son Alexander Skarsgard en el papel de Tarzán y Margot Robbie encarnando a Jane.
Tarzán como personaje, tal vez no implique un gran reto histriónico o por lo menos en esta entrega ya que Skarsgard se ve un tanto tieso y poco expresivo, eso si, con un físico envidiable y bien caracterizado. Por otro lado, la actriz australiana Margot Robbie además de hermosa es buena actriz y presenta a una Jane muy dinámica y llena de matices. Por cierto y para deleite de los caballeros, este verano cinematográfico la veremos también en Suicide Squad.
Para completar un casting muy atractivo, también aparecen los estelares Christoph Waltz (Bastardos sin Gloria, Avispón Verde) y Samuel L. Jackson (Pulp Fiction, Avengers). Como podrás imaginar, Waltz pone la cuota de maldad y astucia de manera muy solvente. Le van muy bien este tipo de papeles del genio perverso que pone al mundo de cabeza.
El papel de S.L.Jackson (George Washington) aunque importante en la historia no es de mucha exigencia actoral y cumple sin tener que emplearse a fondo.
Emocionante, atractiva y sentimental, tiene momentos que nos muestran la crudeza de la conquista y colonización de Africa, la brutalidad de los invasores y por supuesto, los dotes atléticos de nuestro casi súper héroe terrenal, siempre muy al estilo comic.
Bonita narración de una historia ya conocida del héroe salvaje por naturaleza que hará las delicias de un público amplio y heterogéneo con ganas de pasar un rato agradable comiendo palomitas y bebiendo Coca Cola mientras echa de menos a la entrañable Chita.
Alexander Skarsgard, muy mono él
Haciendo sólida mancuerna con Samuel L. Jackson
Acción y venganza
Malísimo Leon Rom caracterizado por Christoph Waltz
Indiscutiblemente la influencia del judaísmo en la historia de la humanidad ha estado de manifiesto en todos los órdenes de la comunidad global, principalmente en la economía y en la ideología religiosa toda vez que se trata de lo que puede considerarse la comunidad mejor y más sólidamente cohesionada.
La segunda cinta de esta doble entrega de "Películas con carga ideológica" es "El Creyente" (The Believer). Cinta norteamericana del director Henry Bean, que describe de manera íntima la doble vida de Daniel "Danny" Balint personificado de gran manera por Ryan Gosling.
Hay que tener una idea más o menos clara de lo que es el judaísmo como ideología religiosa, como una religión que ha prevalecido prácticamente desde que el hombre convive en pequeños grupos o tribus.
Es una sociedad que desde siempre ha sido protagonista de una forma u otra en el devenir del mundo.
Históricamente la Segunda Guerra Mundial marcó uno de los episodios más oscuros en la historia moderna y la desmesurada persecución que sufrieron algunas minorías raciales en Europa por parte del nacionalsocialismo alemán y su ideología supremacista fue una sangrienta herida infringida entre otras a la comunidad judía, primero en Alemania y luego en los territorios ocupados por el ejército nazi.
Luego del desenlace del conflicto armado, todo parecía indicar que la pesadilla nazi había quedado atrás con la desaparición de los principales ideólogos y ejecutores del régimen, pero algunas brasas quedaron vivas y con el paso de los años, algunas se han manifestado incluso en el territorio de los aliados.
En algún punto de la historia reciente, empieza a transcurrir la trama de "El Creyente", una intrigante narración acerca del ambiguo comportamiento de Danny Balint, primero como un extremista y violento militante neonazi que ante cualquier situación externa su odio visceral contra cualquier persona o grupo que tenga que ver con lo judío. Algo que llama la atención poderosamente, es que para ser un acérrimo antisemita, posee una vasta cultura y conocimiento de esta comunidad y más aún, de la filosofía y sus liturgias.
Hasta el momento lo primero que se nos viene a la mente es esa aparente contradicción, que también es justo reconocer, puede tener la lógica de que conoce muy bien al destinatario de su odio.
Mediante el uso de flashbacks, el director nos va explicando la manera como Danny va adquiriendo esa cultura mientras va también manifestando una aguda inteligencia que continuamente lo lleva a conflictuarse con sus profesores e incluso con sus correligionarios. Esta es una muestra de cómo puede haber diferentes interpretaciones a un mismo tema independientemente de la ideología o credo. Por supuesto esto aplica en todos los órdenes, mientras se trate de apreciación o criterio.
Danny ha desarrollado un gran sentido crítico hacia las enseñanzas de sus libros sagrados. Efectivamente, nuestro protagonista es un apasionado miembro de la comunidad judía, pero renegado.
Este es el meollo de "El Creyente", la doble vida y sobre todo, el marcado activismo en grupos radicales de fascistas y de neonazis en Estados Unidos. Debido a este aparente galimatías ideológico, la historia cuenta con muy interesantes parlamentos y situaciones entre Danny y otros personajes clave en el argumento, que van de algún modo "explicando" todo este mar de conceptos, de ideas, de hechos, de personajes, en fin, una pequeña ventana en la inmensidad del conocimiento alrededor del judaísmo, no sólo desde el punto de vista espiritual sino histórico, económico, cultural y social.
Hay en el filme momentos clave que van dando dirección y un sentido más claro a la historia. Siempre se ha remarcado el enorme poderío económico de algunos personajes del mundo empresarial y que pertenecen a este grupo humano. Hay un diálogo muy interesante de Danny con un posible patrocinador para la causa fascista el cual en un momento dado, deja entrever su pertenencia sin admitirlo abiertamente. Interesante intercambio de ideas que retrata muy claramente una de las facetas reconocidas del judío.
En otro momento hay una muy interesante discusión con antiguos compañeros de escuela casi al iniciar una ceremonia religiosa donde también al fragor de las palabras se exponen algunos tópicos pero ya más bien del orden histórico-religioso.
Si te gusta el cine con temática profunda y con mucho trasfondo literario más que teatralidad, esta es una buena sugerencia, me parece que hay que verla sin apasionamientos por lo menos hasta ver la palabra The End.
Recalco el gran trabajo de Ryan Gosling en el protagónico. Aunque es una película del 2001, "El Creyente" sacará a este buen actor del recuerdo de "Diario de una Pasión" que aunque fue otro buen trabajo incluso posterior, podría haberlo encasillado como solamente un actor "cara-bonita". Por supuesto que hay otras películas, pero admito que particularmente en "El Creyente" ha explotado su talento con este atormentado personaje de Daniel Danny Balint que tiene que vivir a la sombra de su realidad y a la luz de sus convicciones.
Roland Emmerich vuelve a hacerlo. Por enésima ocasión este director alemán vuelve a arrasar con medio planeta en lo que parece su especialidad. Antes ya lo hizo en cintas como "El Día Después de Mañana" y "2012" donde da rienda suelta a su apocalíptico subconsciente.
Como era de esperarse y debido al incuestionable éxito de "Dia de la Independencia" (DI) hace ya 20 años, los creadores de esta franquicia decidieron que el plazo para seguir adelante se estaba prolongando demasiado. Es verdad que todo el desarrollo de la historia original, aunque fantasioso resultó ser una historia bien elaborada y redondeada, es decir, bien estructurada de principio a fin donde luego de todo su proceso secuencial deja un buen sabor de boca.
Ya con muchas retransmisiones en los canales de televisión, concluyeron que era el momento de reciclar el conflicto bélico con los alienígenas y empiezan a reclutar al elenco original. Al parecer el único que leyó el guión con cuidado fue Will Smith porque finalmente no hizo acto de presencia.
Cuando todo parece ir de maravilla en el mundo de la posguerra invasiva, donde todo, o casi todo ahora es armonía y progreso entre las naciones del mundo, algunos de los héroes de la entrega original comienzan a experimentar extrañas visiones relacionadas con un signo que reproducen de memoria y sin control. De esta manera es como van retomando el hilo de la historia que ahora debe continuar.
Salvo algunas situaciones novedosas, tecnología renovada y personajes de la nueva era, todo lo demás es una calca de la película original solo que dos décadas después y claro, una buena agitada para mezclar bien los ingredientes. Debo decir que resulta decepcionante ver el gran despliegue de recursos financieros y de producción para darle solamente una "amasada" a la fórmula que funcionó muy bien la primera vez.
Algo de lo destacable es ver la intención de promover la igualdad de género ya que ahora vemos a una mujer al frente del gobierno de Estados Unidos, también continúa con el balance racial que ésta vez incluye concretamente a China y siguen los roles principales de afroamericanos y caucásicos. De hecho es en ésto último donde se extraña a Will Smith quien solo aparece en fotos y en un óleo decorativo en la Casa Blanca.
También cobran un papel protagónico los juniors del casting que estelarizó en aquel ahora lejano 1996. Seguramente recordarán al pequeño hijo de Jasmine Hiller (Vívica A. Fox) quien se casó con el piloto Steven Hiller (Will Smith). Pues bien, ese pequeño ha crecido y ahora es también pieza fundamental en este nuevo entramado. De igual manera, la pequeña hija del presidente norteamericano en DI, es ahora parte importante.
Otros de los personajes que repiten ahora, cumplen funciones muy similares lo que indudablemente nos lleva a preguntarnos ¿Sólo ellos tienen la forma de poder detener esta mega-invasión?
Pues bien, definitivamente es una película visualmente espectacular, incluso para verla en las modernas salas 4DX con todos esos efectos sensoriales. Por supuesto que los amantes de la destrucción se sentirán en su paraíso al ver ciudades enteras caer, camiones, barcos y hasta aviones sucumbirán en tierra e inundados por los violentos tsunamis a la sombra de la gigantesca nave nodriza (sí, ahora mucho mas grande).
En lo que respecta a la actuación no hay nada para destacar. La dirección se enfocó en la anarquía global y se olvidó de la literatura navegando ese mar con el tanque semivacío.
Si eres fan de "Día de la Independencia" no podrás evitar hacer comparaciones entre ambas partes, seguramente te quedarás con hambre luego de este segundo "atracón" que festeja al 4 de julio. Si por cuestiones de edad o cualquier otra razón, no viste la primera parte, seguramente podrás divertirte sin pudor aunque casi seguro se dispersará de tu recuerdo tan pronto como cuando pasa una tormenta.
De proporciones inimaginables la nave nodriza
La audiencia femenina podrá recrearse la pupila - Liam Hemsworth
En los días pasados he tenido ocasión de ver dos películas en casa, con temática muy diferente una de la otra pero que guardan un común denominador en la literatura de sus respectivas historias: la ideología religiosa. Una de las noticias destacadas del año (2016) en el ámbito deportivo, fue la muerte de uno de los boxeadores más emblemáticos en la historia del pugilismo, Muhammad Alí.
La primera de ellas es precisamente:
1. "ALÍ"
Ya la había iniciado hacía varios meses, pero por cualquier razón no la había visto completa. Ahora, en ocasión de tan desafortunado episodio sentí la necesidad de completar la función y comencé de nuevo, desde el principio.
Película biográfica con Will Smith en el protagónico, dando vida a Muhammad Ali, que por cierto adopta este nombre al elegir al islam como doctrina espiritual, su nombre de pila era Cassius Clay, nacido en cuna cristiana.
Una de las razones por las cuales Alí se convirtió en leyenda (aparte de su gran talento como pugilista) fue el enfrentamiento que tuvo nada menos que con el gobierno de los EEUU por su negativa a enlistarse en el ejército para combatir en la guerra de Vietnam. Debido a ese conflicto ético que para él representaba "viajar miles de kilómetros para matar gente que no me ha hecho nada", mantuvo una actitud firme y muy valiente que significó a la postre un golpe más duro que cualquiera de los que hubiera recibido arriba del ring.
En alguno de los brillantes diálogos que tiene el filme, cita importantes postulados de la ideología islámica precisamente de tipo pacifista, nada que ver con el delirio terrorista de los ideólogos radicales.
Una influencia importante para Alí en su adoctrinamiento fue nada menos que Malcom X quien fue pieza importante para su conversión al islamismo y con quien tuvo una amistad que con el tiempo se tornó difícil debido principalmente al activismo de Malcom.
De hecho, Alí también padeció un inoportuno alejamiento de su guía espiritual Elijah Muhammaddurante los momentos mas difíciles de su enfrentamiento con el gobierno. De pronto se vio solo e impedido incluso, para ganarse la vida.
Esta es una buena y equilibrada cinta sobre algunos aspectos de la vida de este controvertido personaje que aunque rebelde, justo es aclarar que mantuvo una sólida congruencia entre su decir y su hacer. A pesar del abandono él conservó su devoción hacia la Fé que había elegido y también puso muy en alto el nombre de la nación que literalmente lo puso contra las cuerdas. Tal vez a muchos no les hayan gustado sus desplantes pero su personalidad era de lo mas auténtica y con sus manos procedía a demostrar lo que con su boca señalaba.
Finalmente de carne y hueso, Alí tenía una marcada debilidad por el sexo femenino, diríamos en México era "ojo alegre" por lo cual empezó y terminó varias relaciones matrimoniales que en esta película quedan de manifiesto. Como dato curioso, el papel de Sonji Roi, la primera esposa de Alí, lo interpretó Jada Pinkett Smith, actual cónyuge de Will Smith.
Esta cinta debería posicionarse como una de las imprescindibles tanto en el género de los deportes como en las motivacionales y por supuesto en las de ideología pacifista.
Es destacable que la fotografía es de Emmanuel Lubeski quien logra plasmar ese particular colorido de la década de los años 70's.
